אנו מסבירים מהי רצועת קומיקס, מאפייניה והמרכיבים המרכיבים אותה. כמו כן, איך להכין דוגמה אחת וכמה.
מה זה רצועת קומיקס?
הקריקטורה או הקומיקס היא צורת ביטוי אמנותית וא כְּלֵי תִקְשׁוֹרֶת הם מורכבים מסדרה של רישומים, עם או בלי טקסט נלווה, אשר, בקריאה ברצף, מרכיבים סיפור או סדרה מהם. הם בדרך כלל ממוסגרים בוויגנטים, שהם קופסאות המותאמות בצורה ובסגנון לתוכן הסיפורי או ההומוריסטי של הסיפור.
רצועת הקומיקס היא צורת ביטוי שנפוצה למדי בהיסטוריה של האנושות, החוזרת לצורות ציוריות של ייצוג נרטיבי כמו זו הקיימת בהירוגליפים במצרים, אך היא רוכשת את כוחה האמיתי באמצעות הומור פוליטי, הנפוצים בעולם. חברות מערביים עוד מתקופת האימפריה הרומית.
קריקטורות ההומור הפוליטי תיארו את החזקים או השליטים במצבים גסים או נועזים, ולכן הם היו לרוב אנונימיים ולמעשה לא חוקיים. עם זאת, המצאת ה הַדפָּסָה והליטוגרפיה תאפשר את המוניה יחד עם עיתונים.
למרות העובדה שרבים ייעדו לה מקום משני למדי במשך שנים, רצועת הקומיקס הצליחה לשרוד את הזמנים והיום הפכה לאמנות התשיעית.
היו אנשי כת גדולים ומוכרים מהז'אנר הזה, הן באירופה והן ביבשת אמריקה, ביניהם האמריקאים וויל אייזנר וארט שפיגלמן, הארגנטינאים Oesterheld, Franquin, Trilo, Breccia ואלטונה, או מאיירים עכשוויים כמו ג'ייסון הסקנדינבי, להתבלט: מילו נמארה האיטלקי או גידו קרפקס, בין רבים אחרים.
ראה גם: צִיוּר.
מאפיינים של סרט מצויר
הקריקטורה מורכבת מרצף של ויגנטים או תמונות שאולי מלוות או לא טֶקסט, כמו גם אייקונים וסימנים אופייניים אחרים בשפת קומיקס, כגון קווי תנועה או בלוני טקסט. כל זה מרכיב סיפור ונותן לו רמות שונות של משמעות.
הקומיקס יכול להינתן על נייר או בפורמט דיגיטלי (מה שנקראWebcomics), ולעתים קרובות היא יצירה של שיתופי פעולה בין סופרים, קריקטוריסטים, צבעוניים ומעצבים, ששיתוף הפעולה ביניהם מזכיר את זה של אנשי מקצוע באמנות. אולם קולנוע.
אלמנטים של קריקטורה
קריקטורה כוללת ומבטאת את האלמנטים הבאים:
- כדורים. הקופסאות שבהן מתרחשת הפעולה (והמחשה) של הסיפור, ואשר משמשות להפריד בינו לבין שאר התוכן בעמוד. בין וינייטה אחת לאחרת נחשב כי חלף מרווח זמן, שיכול להיות ארוך (שנים) או קצר מאוד (שניות) לפי נוחות המחבר.
- אִיוּר. ציורים שמעבירים לקורא את המתרחש. אלה יכולים להיות בעלי אופי מגוון, החל מציורים פשוטים ומצוירים ועד לאיורים פסאודו-צילומיים ובעלי ריאליזם עצום.
- בלוני טקסט. הם לא תמיד מופיעים בקומיקס, אבל הם משמשים להקיף את הדיאלוגים של דמויות ולהבהיר מי אומר מה. הם ידועים גם בשם פומטי או כריכים.
- סמלים ושלטים משלו. ה קומיקס הם משתמשים בסמליות משלהם המהווה את שפתם כדי לייצג תנועה, רגשות וכו'. סוגי סימנים אלו הם קונבנציונליים (צריך ללמוד את משמעותם) אך הם מהווים שפה אוניברסלית למדי. יש צד יפני (יורש המנגה) וצד מערבי ומסורתי יותר.
איך עושים סרט קומיקס?
צריך הרבה תרגול כדי לשלוט בקומיקס.
השלבים ליצירת קומיקס הם, באופן עקרוני, פשוטים, אך מתודיים. כמו כל דבר בחיים, לעשות את זה עם שליטה ידרוש תרגול, אבל אנחנו יכולים לסדר אותם לשלושה רגעים גדולים:
- הֵמשָׂגָה. הצעד הראשון, כמו תמיד, הוא לשבת ולחשוב מה אנחנו רוצים לספר ואיך. איזה סוג של סיפור אנחנו רוצים לספר? עם איזה סוג של ציורים אנחנו רוצים לספר את זה? מה ואיך יהיו הגיבורים, האנטגוניסטים, ומה התסריט לעקוב אחריו? יש לשרטט הכל ולתרגל עד שכל דמות תשלוט.
- יצירה. לאחר שנדע מה לעשות, נוכל להתחיל בתווית של הגיליון, כלומר לארגן את הכדורים על הגיליון לפי סגנון הנרטיב שלנו. קונבנציונלי יותר ידרוש פאנל אחר פאנל ביחס של שניים או שלושה בעמוד, בעוד שאחד אוונגרדי יותר עשוי לשבור את הזרימה הסיפורית או להשתמש בעמוד כולו. ברגע שזה נעשה, עלינו להוסיף את האיור שאנו רוצים לכל פאנל: ספר מה קורה.
- עדכון. לאחר סיפור הסיפור, עלינו להוסיף את הפרטים המינימליים: השלטים המבהירים את המצב, הטקסט בבועות, טקסט התומך וכו'. זה הזמן לבדוק שהפעולה הגיונית ושאין צורך בהבהרה כדי לעקוב אחר החוט הסיפורי. לאחר מכן נוכל להוסיף טקסטורות והיבטים דקורטיביים נוספים.
דוגמאות מצוירות
כמה ספרי קומיקס ורומנים גרפיים מפורסמים הם:
- גארפילד, סרט קומיקס שנוצר על ידי ג'ים דייויס.
- מאוס, רומן גרפי מפורסם בן שני כרכים מאת ארט שפיגלמן.
- גלוי לב, מצויר שצויר על ידי ג'ים וורינג.
- הנצחי, נוצר על ידי H. G. Oesterheld ופרנסיסקו סולאנו לופז.
- אקס מן, סדרת קומיקס שנוצרה על ידי סטן לי וג'ק קירבי.
- אקירה, מנגה שנוצרה וצייר על ידי Katsuhiro Otomo היפני.