• מה זה אוונגרד?
• מקור האוונגרד
• מאפיינים של אוונגרד
• ביטויים עיקריים של האוונגרד
• מחברים ונציגי האוונגרד
• עבודות אוונגרד

אנו מסבירים מהו אוונגרד, מקורו, ביטויים עיקריים ומאפיינים נוספים. כמו כן, נציגיהם.

האוונגרד מאתגר את גבולות הצורות האמנותיות.

מה זה אוונגרד?

האוונגרד או "חֵיל הֶחָלוּץ"(בצרפתית ובשפות אחרות), היא המגמה האמנותית המסומנת על ידי ה חדשנות, קרע, ניסויים ובכלל הרחבת הגבולות של מה שמקובל על סטטוס קוו. זהו מונח של רוב השימוש ב אומנות, אבל ישים באותו מובן גם על פּוֹלִיטִיקָה, ה חֶברָה, ה פִילוֹסוֹפִיָה ותחומים נוספים.

המונח "אוונגרד" מגיע מהמונח הצבאי "אוונגרד", המציין את החיילים המובילים בגיבוש. המונח הזה הוא במקור מהצרפתית (חֵיל הֶחָלוּץ) ואפשר לתרגם כ"שומר קדמי". השימוש בו בתחום האמנותי מגיע מהטקסטים הראשונים של ה סוֹצִיאָלִיזם אוטופי, ובסופו של דבר הפך פופולרי תחת ה הִגָיוֹן שצורות האמנות החדשות היו צריכות להילחם במודלים האקדמיים המסורתיים של המאה התשע-עשרה.

אוונגרד הוא מגמה כללית, הקיימת בכל הזמנים ובכל האמנויות, אם כי במקרים מסוימים עם אופי הרבה יותר ברור ומוגדר.

באופן ספציפי, בתחילת המאה ה-20, היא היוותה קבוצה של תנועות אסתטיות, פילוסופיות ופוליטיות הידועות בשם האוונגרד, שביקשו לקחת את השפה האמנותית לגבולות לא ידועים, עם רעיונות מהפכניים ונהלים חדשניים. בהקשר זה, הדיבור על האוונגרד או על תנועת האוונגרד זהה.

מקור האוונגרד

האוונגרד כתנועה נוצר ברבע הראשון של המאה ה-20, בעיצומו של תקופה של שינויים אלימים בתצורה הפוליטית העולמית ואובדן האמונה ברעיונות הסדר והקדמה שהמאה הקודמת הציעה כמודל ל בצע (הפוזיטיביזם).

ה מלחמת העולם הראשונה (1914-1918), למשל, גרר את הגדולים סמכויות הקולוניאל של התקופה לא סְתִירָה הרסני ולא מתורבת, אשר כלל כמעט את כוכב לכת שלם ועלה מיליוני חיים.

באותו הקשר, ה מהפכה רוסית הפיל את הצארים והקים את הרפובליקה הסוציאליסטית הראשונה של ה הִיסטוֹרִיָה (שהפך מאוחר יותר ל- ברית המועצות), נותן לחלק גדול מהעולם תקווה שחלופה ל קָפִּיטָלִיזם היו אפשריים.

רעיונות אלה קיבלו חיזוק על ידי השפל הענק של 1929, שהוליד גם מפלצות פוליטיות אחרות כמו פָשִׁיזם והנאציזם, שהוביל מאוחר יותר לא מלחמת עולם חדשה.

אבל זה לא מנע מכוניות וחדשות טכנולוגיות הם יציפו את השוק, ויחזו חברה תעשייתית שלא נראתה כמותה, המסוגלת לטלקומוניקציה, לחשמל ולכבוש מעוף. זו הייתה תקופה של מתח ותקווה.

בעולם האמנות כבר היה אוונגרד ראשון בסוף המאה ה-19 בו הציירים האימפרסיוניסטים מרדו בטעם התקופה, והולידו בתחילת המאה ה-20 שורה שלמה של ציירים הרחק מהעולם האמנותי. קלַאסִי.

פאוביזם (1905-1907), ה קוביזם וה אקספרסיוניזם הם היו התנועות הציוריות האוונגרדיות הראשונות. זמן קצר לאחר מכן, ה עתידנות היה הראשון לפרסם מניפסט, שבו הוכרזו כוונות אמנותיות וספרותיות, בסיסמה ש"מכונית שואגת יפה יותר מהניצחון של סמוטראקה", כלומר רוממות את המודרניות והטכנולוגיה.

מאפיינים של אוונגרד

הסופרמטיזם של מלביץ' נמנע מחיקוי של הממשי.

האוונגרד בכלל התאפיין ב:

• להקיף מערך מגוון של "-איזמים", כלומר של ביטויים אמנותיים מסויימים, שניחנו במשמעות, במדיניות קבוצתית, בסט של עקרונות אסתטיים וחברים שונים. זו הייתה תנועה של תנועות, באמת, שנטה להיות קצר מועד ולהיחלץ על ידי תנועות חדשות.
• ניתן לסווג אותו לשתי מגמות עיקריות: האוונגרד ההיסטורי או האוונגרד הראשון, המכסה את סוף המאה התשע-עשרה ותחילת המאה העשרים, והאוונגרד השני, לאחר מלחמת העולם השנייה והסתיים בשנות ה-70.
• הבעלים של א יַחַס פרובוקטיבי, מאתגר ולוחמני, שהתבטא לעתים קרובות בגלוי במניפסטים של כל "-איזם".
• להתנגד לדרכים מסורתיות ולהעריך ניסוי, ביטוי חופשי, תעוזה ומהירות.
• מאמצת חוש פוליטי של אמנות, ולעתים קרובות רואה בה ביקורת על החברה המבוססת.
• הצע חדש מטאפורות, דימויים וטכניקות אקספרסיביות, לעתים קרובות בוחנים את הגבולות בין זה לזה, ומגנים על סובייקטיביות ומקוריות כערובה לאמנות חדשה, המותאמת לזמנים החדשים.

ביטויים עיקריים של האוונגרד

אימפרסיוניסטים כמו מונה שינו את הקו ואת דרך התפיסה של העבודה.

כמה מה"-איזמים" העיקריים של תנועת האוונגרד היו:

ואנגארדים היסטוריים (1874-1939)

• אימפרסיוניזם (1874-1910). בסיווגים רבים של אוונגרד, האימפרסיוניזם בדרך כלל נותר בחוץ, מכיוון שזו הייתה תנועה של סוף המאה התשע-עשרה. עם זאת, הייתה זו התנועה האמנותית הראשונה שמרדה נגד הטעם המסורתי של התקופה, והציעה את ייצוג מְצִיאוּת מ ה אוֹר: הרושם שהוא משאיר, וזה מרכיב את הציור. בשביל זה שינה את הקו ואת דרך התפיסה של אתר הבנייה, כה משפיע שהוא הוליד ניאו-אימפרסיוניזם ופוסט-אימפרסיוניזם.
• אקספרסיוניזם (1905-1913). קם בגרמניה, ערש רוֹמַנטִיקָה, האקספרסיוניזם היה תנועה ציורית, פואטית וקולנועית חשובה, שהגנה על היצירה כשיקוף של המציאות הפנימית והסנטימנטלית של האמן, ולא העתק של העולם האמיתי. הגזמות, דפורמציות, הפשטות, כולם היו מוזמנים לייצג את עולמו של האמן.
• קוביזם (1907-1914). תוקפים את נקודת המבט המסורתית של הרנסנס והדרך הריאליסטית לייצוג מְצִיאוּת, הקוביזם של פיקאסו וברקט נוקט בדרך משלו להסתכל על העולם, שבה ניתן לראות אובייקטים בשלושת הממדים שלהם בו-זמנית, מתרחקים מהאימפרסיוניזם ומהדיוק הצילומי שלו, כדי להעריך דווקא את הפרספקטיבה הסובייקטיבית של הדברים.
• עתידנות (1909-1914). הפוטוריזם, תחת שרביטו של הסופר האיטלקי פיליפו מרינטי, שאף להיות התנועה האמנותית המודרנית האמיתית הראשונה, שבה המכונה, המהירות, הטכנולוגיה והיבטים תעשייתיים אחרים לא הוערכו, לדעתו, מבחינה אסתטית. הפוטוריזם הגיע לשיאו מהר מאוד, אבל הוא התגלה מחדש כמה שנים מאוחר יותר והוכיח את עצמו כבעל השפעה רבה על הדאדאיזם והסוריאליזם.
• דאדאיזם (1915-1922). זה היה אולי הרדיקלי והתוקפני ביותר מבין כל תנועות האוונגרד. נולד בשוויץ, בידו של המשורר הרומני טריסטן צארה, הוא אימץ את אנרכיזם כחלופה לכל מוסכמה מוסרית, חברתית, פואטית או אסתטית. שמה, למעשה, מגיע מחיפוש אקראי במילון, שפירושו יצירה טהורה וחופשית, המסוגלת לבטא את עצמה בדרכים חדשות ומדהימות. זה היה מאוד משפיע על האוונגרדים המאוחרים יותר.
• סופרמטיזם (1915-1919). נולד ברוסיה המהפכנית בידו של קזימיר מלביץ', זה היה חקר ציורי בחיפוש אחר שפה פלסטיק חדש וטהור, נטול פיגורטיבי ירושות. הוא אימץ את הגיאומטריה וההפשטה כבריחה מחיקוי המציאות, תוך שימוש מיוחד בשחור-לבן, או בצבעים לא עזים במיוחד. זו הייתה אחת התנועות העיקריות של ה אמנות מופשטת.
• האולטראיזם (1918-1922). קמה בספרד לאחר מלחמת העולם הראשונה, זו הייתה תנועה מתחדשת של כתיבה פואטית, שהגנה על פָּסוּק חינם ואת מֵטָפוֹרָה, בניגוד לאנקדוטה וה חרוז. הוא הוליד תנועות אחרות כמו קריאציוניזם, ומצדדיו הגדולים היו ויסנטה הוידוברו, גיום אפולינר וחורחה לואיס בורחס.
• סטרידנטיזם (1922-1927). נולד במקסיקו כתערובת של תנועות אוונגרד מגוונות אחרות, היה לו רוח ספרותית מודרנית, קוסמופוליטית ועירונית, עם טעמים לא מרוצה, סנוביסטי וחסר כבוד, שדחה כל מה שהיה עתיק יומין. הקדמה הגדול ביותר שלה היה הפוטוריזם, בצד הרוסי הסובייטי שלו.
• סוריאליזם (1924-1939). תנועה זו משקפת את חוסר היציבות של תקופת בין המלחמות, הודות ליצירתו של המשורר הצרפתי אנדרה ברטון, ועד מהרה מתפשטת לציור, שם היא מקבלת משמעות כפולה: סוריאליזם פיגורטיבי ומופשט. כל אחד, בדרכו שלו, ניסה לחקור לא עוד את המציאות הגלויה, אלא את מציאות החלום: זו שנלכדה בראשו של האמן ושניתן לגשת אליה רק ​​בחלומות, באמצעות מנגנונים מסקרנים ומרושעים. לכן סוריאליזם מוערך שיטות לא מודע לבריאה, כגון כתיבה אוטומטית או גופה מעודנת, ואותיות מעובדות, אולם קולנוע וציור בסגנון שאין דומה לו.

חלוץ שני (1945-1970)

• Tachismo (1940-1950). שייך לתנועה רחבה ומגוונת יותר המכונה אינפורמליזם, זהו סוג של ציור מופשט המבוסס על כתמים (ומכאן שמו, מהצרפתית למחוק, "כתם"). זו הייתה תגובה לקוביזם, שהשתמש בפיתולים, קווים עבים ומבולגנים, והיה לו קשר להפשטה לירית אמריקאית.
• Arte Póvera (אמצע 1960). שמה בא מהאיטלקית: "אמנות עלובה", שם שניתן לה על ידי המבקר ג'רמנו סלנט, משום שהשתמש בחומרים צנועים ולא תעשייתיים לעבודותיו, כמו למשל. שומנים, חבלים, שקיות בד, לכלוך, בולי עץ וכו'. כך, נוצרה יצירה שהשינויים שלה עם ה מזג אוויר הם היו ברורים ומוערכים, שכן חומרי ייצורם התפרקו.
• אמנות קינטית (1965-1970). סוג של אמנות פלסטית שניסה לשחזר ביצירותיו את תְנוּעָה ואפקטים אופטיים, כשהצופה נכנס או הלך ליד פֶּסֶל או התמונה. בחלק מהמקרים אף השתמשו במנועים קטנים לייצור התנועה. זו הייתה אחת האמנויות הרציונליות ביותר של הרגע, קרובה לעיצוב שכן העבודות שלה דרשו עצום תִכנוּן.

מחברים ונציגי האוונגרד

היוצרים האוונגרדיים רבים מכדי לפרט, אבל אחד קורות חיים מהמפורסמים ביותר יצטרכו לכלול את הדברים הבאים:

• קלוד מונה (1840-1926). צייר צרפתי, יוצר יחד עם אחרים של אימפרסיוניזם. למעשה, אחת מיצירותיו העניקה לתנועה את שמה: "התרשמות, שמש עולה" מ-1872.
• פייר-אוגוסט רנואר (1841-1919). עוד אחד מגדולי הציירים האימפרסיוניסטים, שעבודותיהם נוטות להיות חושניות ומקושטות יותר מאלו של שאר חבריו לתנועה, עם פלטה בהירה וראייה אופטימית של המציאות.
• אדוארד מונק (1863-1944). צייר והדפס נורבגי, שעבודותיו האקספרסיוניסטיות תמיד הושפעו מייסורים ותשוקות, הושפעו מאוד מהניאו-אימפרסיוניזם.
• פריץ לאנג (1890-1976). יוצר קולנוע אוסטרי שיצירתו פותחה בגרמניה ובארצות הברית, נחשב לאחד המעריצים הגדולים של האקספרסיוניזם בקולנוע, לפני שהקריירה שלו קיבלה תפנית לסרט השחור לאחר הגירתו לארצות הברית והשתלבותו בהוליווד.
• פבלו פיקאסו (1881-1973). צייר ופסל ספרדי שיצר יחד עם ז'ורז' בראק את הקוביזם. הוא היה אחד מגדולי הציירים של המאה ה-20, קומוניסט ופציפיסט לוחמני נלהב.
• טריסטן צארה (1896-1963). משורר ומסאי רומני ממוצא יהודי, הוא הקים את התנועה האנטי-אמנותית הדאדאיזם, שהוא המעריך הגדול ביותר שלה. אב קדמון של הסוריאליזם, הוא אחד מאמני האוונגרד הגדולים של המאה ה-20.
• גיום אפולינר (1880-1918). משורר, סופר ומסאי צרפתי, מפורסם בשירתו הקליגרמטית שביקש לייצג, באמצעות טיפוגרפיה ופריסה על הדף, משמעויות חדשות מעבר למה שנאמר במילים. הוא היה הראשון שהשתמש במונח "סוריאליזם" ו"סוריאליסטי" ב-1917, בהתייחס לאחת מיצירותיו מאת תיאטרון.
• אנדרה ברטון (1896-1966). משורר, מסאי, פעיל קומוניסט ואבי הסוריאליזם, ברטון היה גם חלוץ הדאדאיזם, לפני פרידתו עם צארה. עבודתו היא המייצגת ביותר של סוריאליזם.
• לואיס בונואל (1900-1983). במאי קולנוע ספרדי שיצירתו הופקה בעיקר במקסיקו ובצרפת, בשל קשיחות מלחמת האזרחים בספרד. תרבות הסוריאליזם, משתף פעולה של סלבדור דאלי, הוא נחשב לאחד מבמאי הסרטים המקוריים בהיסטוריה.
• סלבדור דאלי (1904-1989). צייר ספרדי, פסל, דפוס, מעצב תפאורה וכותב עם זיקה סוריאליסטית חזקה, ציוריו מפורסמים בהגדרות החלומות והמטרידות שלהם, המוכרות בכל העולם. בעל מקוריות עצומה, נרקיסיזם ומגלומניה, הוא שיתף פעולה נרחב עם יוצרי קולנוע כמו אלפרד היצ'קוק ווילט דיסני.

עבודות אוונגרד

עבודתו של פיקאסו "גרניקה" מזכירה את ההפצצה במהלך מלחמת האזרחים.

שוב, הקטלוג של יצירות אוונגרד נרחב ומגוון מדי. לאחר מכן, פשוט נמנה כמה מהידועים ביותר מבין המחברים המפורטים לעיל.

• רושם, שמש עולה י ארוחת צהריים על הדשא מאת מונה.
• ארוחת הצהריים של החותרים י המתרחצים הגדולים מאת רנואר.
• הצעקה י הנשיקה מאת מאנץ'.
• מֶטרוֹפּוֹלִין י מ', הערפד של דיסלדורף מאת פריץ לאנג.
• המלכות של אביניון , איש עם גיטרה ו גרניקה מאת פיקאסו.
• מניפסט דאדא ראשון י איפה זאבים שותים כבש טריסטן צארה.
• כלב אנדלוסי י הקסם הדיסקרטי של הבורגנות של בוניואל.
• האונן הגדול , ה התמדה של זיכרון י הפיתוי של סן אנטוניו מאת סלבדור דאלי.